+7 (495) 215-14-39

Звоните, не укусим :)

История создания
фирменного стиля Школы

 
 
Егор Шереметьев
26 февраля 2014

наши Герои:

Павел Борейко — художественное руководство
Florian Nicolle — иллюстратор
Роман Ерохнович — веб-дизайн
Сергей Шапиро — логотип

 

Идея о нормальном внешнем виде школы появилась где-то в 2009 году. Тошно было смотреть:

Задача, как это обычно бывает, оказалась сильно сложнее, чем мы думали. Просто взять и сделать — не получилось. Всего, что было предпринято в рамках разработки стиля — уже невозможно вспомнить. Расскажу про последний, самый активный год, по результатам которого фирменный стиль наконец-то состоялся.

Логотип

Выдержка из технического задания:«Мы берем уличную культуру — хип-хоп — и поднимаем ее на качественно новый уровень. Мы избавляем ее от подростковой жести, от уличной грязи и агрессии. Этой агрессии там на самом деле нет, но широкая аудитория думает, что есть. От этого стереотипа мы хотим избавиться. Мы подаем брейк-данс нашим ученикам как интересное хобби, в котором можно выразить себя, обрести новые качества и найти новых друзей. Мы облагораживаем брейк-данс, делаем его более взрослым и уравновешенным танцем. Такой «академичный хип-хоп». То есть с одной стороны — это уличная тема, с другой стороны — это проработанная, глубокая, красивая, наполненная внутренней энергией и смыслом танцевальная культура. Ее мы переносим с улиц в танцевальные залы, а оттуда на театральную сцену. Мы ни в коем случае не разбавляем брейк-данс, не занимаемся попсой и не пытаемся продать его любой ценой. Мы остаемся верны своим танцевальным корням, просто делаем их более взрослыми и вкусными для широкой аудитории. Короче говоря, мы нормально преподаем то, что преподавать вроде как-то и нельзя.

Набор слов о логотипе: hip-hop, graffiti tag, artistic, handmade. Хип-хоп не трешовый как у русских рэперов и не коммерчесский как у фифти сента, а хип-хоп артистичный и свободный. Граффити — не замаскированный подростковый вандализм с подтеками от краски, а рисунок хорошего художника, который когда-то был тем подростком. Артистичный — экспрессивный, но сделанный по законам композиции. Рукотворный — не бездушная компьютерное творение, а сделанное мастером с душой и пониманием, что брейк-данс — это искусство»

Мы врываемся в историю создания с очередной, не помню какой уже по счету попытки. Помню, что на тот моент мы уже были вымотаны бесконечными попытками. Один наш крутой ученик предложил свою знакомую девушку-дизайнера. Сказал, что она разрабатывает логотипы, имеет профильное образование, интересуется нашей темой. Даже показал неплохое портфолио. Обращаемся к девушке. После короткой переписки — договорились о работе и сделали предоплату. Спустя месяц, я аккуратно поинтересовался: как там? Спустя еще 5 дней получил ответ, мол, простите, что так долго, лето ведь, на месте не сижу. В письме было 3 эскиза, сделанные видимо, за эти 5 дней.

Мы все посмотрели, поспорили, чуть не подрались. Выслали девушке 2 письма с комментариями. Прошло 2 недели. Снова аккуратно интересуюсь: ты еще с нами? На следующий день ответ: хорошо, что ты меня дернул. Вот вариант, который я тебе не посылала.

Получив комментарии на этот вариант — девушка больше нам не писала.

Далее, мы обратились к дизайнеру из Самары. Он, например, сделал логотип интернет-провайдера 2KOM. Четко соблюдал сроки и для обсуждения работ использовал даже не почту, а специальный сервис — management system. Круто! Но эскизы, вот:

Мы немножко еще что-то там дорабатывали, обсуждали. Опять поспорили, чуть не подрались. Потом поняли, что это полный отстой и слились без предупреждения. Нехорошо, с нашей стороны.

Следующий ход — сибирский граффити-художник Rune 23 из бригады MFNK, специализирующийся на тэгах. Очень приятные и продуманные тэги у ребят. Я не знаю, что здесь написано, но говорят, это название нашей школы:

Дальше в ход пошла тяжелая артиллерия. Пользуясь колдовством и родственными связями, Антон дошел аж до Юрия Гордона — классика русского штифтового дизайна, с легкой руки которого был организован конкурс среди студентов Британской Высшей Школы Дизайна курса Визуальных коммуникаций. Звучит очень круто! И эскизы были на уровне, но все мимо:

От безысходности было выбрано меньшее из зол. Я был против, но Антон вдруг заплатил дизайнеру половину гонорара из своего кармана, надпись доработали, причесали и получилось вот так:

Не то! Круто, но не то. Как и подобает настоящим бойцам, мы стиснули зубы и отправились в сторону ларька с тяжелыми наркотиками. Хотелось забыть весь этот ужас, который нам показывали так называемые дизайнеры. На третий день каматоза мне привиделся один наш старый знакомый. Когда-то давно, он оказался единственным дизайнером, который с первого раза сделал картинку, точно попавшую в нашу задачу на тот момент. Тогда он сразу пропал, как это обычно бывает с дизайнерами. Но успел оставить после себя очень хорошее человеческое впечатление и колоритную кличку — Бобер. Закралась надежда. Искать пришлось не долго. Найдя через общих знакомых новый адрес Павла Борейко — так его зовут — я написал: «Ты наша последняя надежда на то, что в Москве есть нормальные дизайнеры»

Ответа долго ждать не пришлось, через несколько дней мы уже пили втроем кофе и обсуждали детали работы. Оказалось, что с момента нашей последней встречи Паша женился, у него теперь двое детей и работает он арт-директором двух федеральных телеканалов. Однако! Паша сказал, что уже ничего не делает руками. Он руководит дизайнерами. И он готов подобрать нам исполнителей, готов общаться с ними по нашему проекту и направлять работу так, как это умеет делать только он. И все это он готов сделать бесплатно, потому что как-то нехорошо получилось тогда — несколько лет назад. И теперь, по-отечески он хочет нам помочь. С разговора мы вышли как после сеанса психотерапии — единственным человеком во всей вселенной, который нас понимал, был Паша.

Делать логотип Паша подрядил видного шрифтового дизайнера — Сергея Шапиро. Сергею был дан карт бланш по срокам — делай, сколько хочешь, лишь бы получилось хорошо. Так делать не надо! Сроки нужны. Оказывается, дизайнеры всегда все делают в последний момент. И если сроков нет — ничего не делается. После короткой встречи, где все три стороны — мы, Паша и Сергей — мало улыбались и много не понимали друг-друга, прошло больше месяца. Вот, что показал Сергей, по нашей просьбе.

Не то. Паша применил свою особую арт-директорскую магию и через неделю мы получили по почте несколько скетчей.

Единогласно был выбран вариант с красной обводкой. Спустя еще месяц, Сергей прислал отработанный вариант скетча. Мы его откомментировали и спустя еще 10 дней и еще нескольких переработок мы получили финальный вариант.

Не можем сказать, что нам логотип однозначно нравится. Тем не менее — это максимально близко, насколько нам удалось подобраться к решению проблемы логотипа. Это хорошая надпись, достойная того, чтобы быть логотипом нашей школы. Сергей Шапиро — единственный, кто справился с задачей. Вот он:

Иллюстрации

Второй элемент фирменного стиля — иллюстрации. Вот выдержка из технического задания: «Представьте себео старого, бородатого, сумасшедшего и невероятно крутого танцора и преподавателя брейк-данса. У него маленькая школа в центре Москвы, строгий отбор в которую проходит раз в год. Кроме прочих испытаний, желающий стать послушником должен простоять сутки в бейби-фризе на битом стекле. Сам мастер ведет затворнический образ жизни, целиком посвящая себя брейк-дансу. Все, чем он занят — это собственные тренировки и передача своего мастерства горстке избранных. Он — легенда. У мастера есть секретный блокнотик, где он каждый день рисует позы, движения и элементы. За годы зарисовок мастер стал прекрасным художником и изображает людей в разных позах с анатомической точностью. Блокнот пестрит иллюстрациями.

Каждая иллюстрация представляет из себя следующее: ярко и стильно одетый человек в одной из характерных для брейк-данса поз. Цветной рисунок выполнен карандашом и акварелью. Нарисованное красками тело танцора обведено экспрессивными карандашными штрихами. Штрихи разнятся по размеру и нажиму. Если убрать внутреннее красочное наполнение, то карандашные линии превратятся в негрубый набросок силуэта танцора. При этом сама иллюстрация целиком выполнена подробно и детально — видно складки на одежде и рисунок подошв кросовок. Только лицо танцора затерто, размазано, как у манекена — на его месте любой человек может представить себя. На получившееся изображение танцора мастер сверху тонким карандашом наносит направляющие движение стрелки, риски, засечки, обозначения углов, направления приложения силы. Рядом с каждой такой отметкой он пишет физические формулы и обозначения: градусы, объемы перегрузки, дейсвтия центробежных сил, силы трения и сопротивления, переходы энергии и пр. Таким образом, иллюстрация вся испещрена физическими формулами и законами. Они объясняют, что происходит с танцором и как это можно повторить.

Основная идея — совмещение науки и искусства, практики и теории, души и тела. За творческую составляющую школы отвечает акварель — она привносит жизненную силу в рисунок. Методику обучения и качество преподавания призваны передать физические формулы и чертежные элементы»

Мы провели подготовку: изучили миллион фризов, выбрали нужные нам позы, нашли моделей из числа преподавателей и близких школе бибоев, написали рекомендации по одежде. В назначенный день мы всем коллективом со стопкой референсов забурились в студию, где за день сделали несколько мастерских фотографий. Ну типа таких:

Вот фотографии процесса:

После этого, Антон — единственный из нас со школьной пятеркой по физике, занялся серьезным умственным трудом. В течение двух недель он изучал физические формулы и способы их графического выражения. В специальной черной папочке копились курсы механики, примеры золотого сечения, чертежи автомобилей и выдержки из блокнота Леонардо да Винчи.

Тем временем, Павел выбрал исполнителя — французского иллюстратора и графического дизайнера Florian Nicolle. Ему-то мы и выслали переведенное на английский техническое задание и сделанные нами фотографии вместе с формулами и чертежами сверху.

Вот скетчи:

Вся работа заняла 2 месяца и 116 электронных писем. Вот эволюция одной из иллюстраций. Ее мы дорабатывали мало — всего 3 раза. Последние 2 доработки Флориан делал находясь в медовом месяце на острове Маврикий.

Флориан оказался очень профессиональным, обязательным и приятным в общении. Параллельно с доработкой иллюстраций мы перекидывались фотографиями с отдыха и обсуждали его свадьбу. Вернувшись из медового месяц, Флориан выложил работы в портфолио. Они моментально стали выбором редакции Беханса и разлетелись по интернету. Вскоре, иллюстрации начали всплывать на афишах, рекламирующих чужие школы и тусы. Неприятно, когда у тебя воруют то, во что ты вложил столько своих идей, души, денег и времени. Каждому воришке мы добросовестно звоним и трясем копирайтом. Работает. Вот все наши иллюстрации:

Иллюстрации были выставлены в галерее «Bboy art gallery». Выставка проводилась во время мирового финала Red Bull BC One 2013 в Северной Корее:

Сайт

Параллельно с мучительными поисками подходящего веб-дизайнера, я писал техническое задание на сайт. Оказалось, что дело очень не простое, в голове нужно держать кучу разнообразной информации и выделить главное — тяжело. Помог наш бывший ученик и хороший товарищ — Иван Лукин — бывший руководитель интернет-проектов Миракс, ныне фриланс-менеджер по созданию сайтов. Он написал мне рекомендации по будущему сайту, из которых я сделал техническое задание на дизайн. Всего 18 страниц.

Wi-fi дома в Болгарии, в котором я проводил начало сентября 2013 года, добивал аж до пляжа. Пока в Школе мои товарищи впахивали на сезон, я сидел на берегу моря с пивом, айпадом и быстрым интернетом. Даже книжку себе купил — «Guidelines for online succes». Оказалась бессмысленной, как и большинство книг в моей жизни. Вон она, под бокалами. Лучшее применение книгам, я считаю.

В процессе поисков я наткнулся на веб-дизайнера, которому был готов отдать разработку сайта сразу, на любых условиях. При чем он был один такой и больше никого стоящего я найти не смог. Роман Ерохнович, после быстрого поиска по имени и фамилии оказался бибоем Слоном из московской команды Russian Steps. Однако! Я и раньше слышал, что есть некий бибой Слон — «король дизайна» — но при поиске исполнителя эта информация не всплыла в моей голове. А тут я на него сам вышел, при чем по линии дизайна, а не брейкинга. Удивлению не было предела.

Роман проводил сентябрь под пальмами Тайланда и мое письмо то-ли не увидел, то-ли проигнорировал. Заставил понервничать — побегать, поузнавать, позвонить общим знакомым. Тем не менее, в конце сентября мы встретились, обсудили детали и он просто нарисовал отличный сайт. Нами была принята вторая по счету концепция, предложенная Ромой. Вот первый эскиз из которого получился этот сайт.

Рома Ерохнович — профессилнал высокого класса, рекомендую.

Оттенок фиолетового, который предложил Рома, мы завернули. Цвет для сайта мы выбрали сами, по каталогу красок для отделки помещений. Смотрели тренды 2013 года. Про себя мы обозвали наш цвет «благородный баклажан».

Что я понял в итоге

Во-первых, процесс отнимет много сил. Вы сами должны хорошо понимать, что вам нужно. У вас должны быть примеры (референсы), которые вы будете показывать дизайнерам и говорить: я хочу примерно вот так. Не надейтесь, что дизайнер правильно интерпретирует ваши слова и реализует вашу идею. Им нужны примеры. Без примеров, они могут только пальцем в небо тыкать. Перебирать варианты вы будете за свои деньги. Поэтому лучше сразу с примерами и четким техническим заданием. Будьте готовы ждать, звонить и писать письма. Если сложить все обсуждения работ по нашему стилю — по объему получится Война и мир. Если вы не готовы делать это сами или не знаете, что вам нужно — обратитесь к хорошему арт-директору.

Во-вторых, дизайн стоит денег. Логотип дешевле 1000$ — не будет хорошим. Сайт дешевле 3000$ — не будет хорошим. Иллюстрация дешевле 300$ — не будет хорошей. Не разменивайтесь на дешевых дизайнеров, они не умеют делать хорошо. Если вы разрабатываете внешний вид собственной конторы, вы можете нанять высококлассных специалистов за вменяемые деньги. Одна и та же иллюстрация для Адидаса и для школы Волнорез будет отличаться в цене в несколько раз. Если Альфа-банку нужен новый дизайн кредиток, он обращается в рекламное агентство. Рекламное агентство разрабатывает концепцию и обращается в продакшн компанию. Продакшн компания находит подходящего под работу иллюстратора и пишет ему: есть заказ от Альфа-банка на новые карточки. Иллюстратор говорит: 2000$ за иллюстрацию, оптом — сделаю по 1500$. Продакшн накидывает 15% и называет сумму агентству. Агентство накидывает еще 15% и называет сумму Альфа-банку. Таким образом, 10 иллюстраций обойдутся Альфа-банку в 22 425$. Если написать иллюстратору самостоятельно и представиться владельцем мелкого бизнеса — ценник будет сильно меньше. Однако, готовьтесь удивляться. Мы все делали напрямую и вкладывали собственное время. На разработку стиля, сайта и программирование ушло 17 000$.

В-третьих, дизайн не приносит денег. От хорошего внешнего вида школы — клиентов не прибавилось. При этом, я ни разу не жалею о потраченных деньгах. Для меня хороший внешний вид — это уважение к себе и уважение других людей к моему делу.

Все написанное выше является моим личным опытом. У вас может быть все по-другому. Ваш старый товарищ из соседнего дома, с которым вы вместе ходили в школу и который сейчас работает дизайнером, может нарисовать вам отличный сайт по дружбе — бесплатно и быстро. Вот только я сомневаюсь, что такое бывает. Скорее всего, через месяц он просто перестанет брать трубку.

Благодарность

Иван Лукин — составление тех. задания и моральная поддержка
Виталий Гайдаенко — видео-заставки
Максим Семенов и Андрей Лукин из конторы Sitespot — программисты, которые соблюдают сроки. Если вам нужно программирование — обратитесь к Максиму и он сделает то, что вам нужно четко в срок.

Использованы образы бибоев:

Артем BeatmasterT
Влад BMT
Абдул М13
Паша Спек
Супермиха
Артем Цыпа
Андрей Clique1

Спасибо, пацаны!

комментарии

Чтобы комментарий не появился на Вашей странице vk, нажмите на букву В справа от кнопки «Отправить»

еще посты

Вернуться в список постов